Uni Bremen Wintersemester 24\/25<\/p>\n\n\n\n
- \n
- BA-Seminar Schillers \u00e4sthetische Theorie<\/li>\n\n\n\n
- MA-Seminar The Office – das Amt in der Literatur<\/li>\n\n\n\n
- MA-Seminar Bremer Literaturwissenschaftliches Kolloquium<\/li>\n\n\n\n
- Forschungskolloquium NdL (mit Prof. Dr. Axel Dunker)<\/li>\n\n\n\n
- Debattierclub: Theoretische und angewandte Rhetorik<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
Uni Bremen Sommersemester 24<\/p>\n\n\n\n
- \n
- BA-Seminar Lessing: Dramatik und Dramaturgie<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar E.T.A. Hoffmanns Erz\u00e4hlexperimente<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar Mikrotopoi: Kleine R\u00e4ume in Literatur und Film<\/li>\n\n\n\n
- Begleitseminar zur Erstellung der BA-Arbeit<\/li>\n\n\n\n
- MA-Seminar Bremer Literaturwissenschaftliches Kolloquium<\/li>\n\n\n\n
- Forschungskolloquium NdL (mit Prof. Dr. Axel Dunker)<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
Uni Bremen Wintersemester 23\/24<\/p>\n\n\n\n
- \n
- BA-Seminar Poetiken und Theorien des Dramas<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar Authentizit\u00e4t<\/li>\n\n\n\n
- MA-Seminar Poetik und Hermeneutik K\u00fcnstlicher Intelligenz<\/li>\n\n\n\n
- Forschungskolloquium NdL (mit Prof. Dr. Axel Dunker)<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
Studienstiftung 09\/23<\/p>\n\n\n\n
- \n
- AG Politische Inszenierung von Authentizit\u00e4t (Sommerakademie der Studienstiftung des deutschen Volkes in Annecy, gemeinsam mit Prof. Dr. Julian M\u00fcller)<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
RUG 22\/23<\/p>\n\n\n\n
- \n
- BA-Seminar Sprachspezifisches Modul Deutsch 2<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar The Early Modern European Continuum<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar Applied Sociology of Literature<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar The Discovery of the Self<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
RUG 21\/22<\/p>\n\n\n\n
- \n
- BA-Seminar Thinking Culture<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar Deutsche Literatur und Kultur 1<\/li>\n\n\n\n
- BA-Vorlesung und Begleitseminar Applied Sociology of Literature<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar The Discovery of the Self<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar Literary Culture in Pre-Modern Europe 1<\/li>\n\n\n\n
- BA-Seminar Sprachspezifisches Modul Deutsch 2<\/li>\n<\/ul>\n\n\n
RUG 20\/21<\/p>\n
- \n
- BA-Vorlesung und Begleitseminar Applied Sociology of Literature<\/li>\n
- BA-Seminar The Discovery of the Self<\/li>\n
- BA-Seminar Literary Culture in Pre-Modern Europe 1<\/li>\n
- BA-Seminar Eurolab 1b<\/li>\n
- BA-Seminar Thinking Culture<\/li>\n
- BA-Seminar Sprachspezifisches Modul Deutsch 2<\/li>\n<\/ul>\n
RUG 19\/20<\/p>\n
- \n
- BA-Seminar The Discovery of the Self (mit Alberto Godioli, PhD)<\/li>\n
- BA-Seminar Reading, Watching, Looking<\/li>\n
- BA-Seminar Literary Culture in Pre-Modern Europe 1<\/li>\n
- BA-Seminar Eurolab 1a<\/li>\n
- BA-Seminar Texts and Contexts<\/li>\n
- BA-Seminar Thinking Culture<\/li>\n
- BA-Seminar Deutsche Literatur und Kultur 1<\/li>\n<\/ul>\n
LMU Sommersemester 19<\/p>\n
\n<\/span>PS Ironie f\u00fcr Germanisten<\/div>\n\u201aIronie\u2018 ist einer der wenigen Begriffe aus der Geschichte der deutschen Literatur, die es zu weltliterarischer Bedeutung gebracht haben. Diese Bedeutung verdankt die Germanistik vor allem den Theorien der deutschen Fr\u00fchromantik: Zwar war \u201aIronie\u2018 schon seit der Antike bekannt als rhetorische Trope, bei der das Gegenteil des eigentlich Gemeinten gesagt wird, und als sokratische Gespr\u00e4chstechnik, mit der ein scheinbar unwissender Fragender einen didaktischen Zweck verfolgt. Doch erst die Fr\u00fchromantik entwarf einen Begriff der Ironie, der sie zur Grundlage von moderner Literatur und Kunst, ja sogar von Leben und Erkenntnis in der Moderne erhob. Bis in die gegenw\u00e4rtigen Debatten um Poststrukturalismus und Neuen Realismus spielt der Begriff der Ironie eine Schl\u00fcsselrolle.<\/p>\n
In dem Seminar werden wir verschiedene Ironiebegriffe diskutieren (z.B. rhetorische, sokratische, dramatische, tragische und romantische Ironie) und dabei auch auf die Kritik an diesen Begriffen eingehen. Da wir auf zumeist sehr komplexe theoretische, philosophische und poetologische Texte angewiesen sind, wird von den Teilnehmerinnen und Teilnehmern die Bereitschaft erwartet, sich auf schwierige Lekt\u00fcren einzulassen.<\/p>\n
Semesterplan PS Ironie<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>HS Authentizit\u00e4t<\/div>\nMit dem Ende der Postmoderne ist der Begriff der Authentizit\u00e4t zu einem Imperativ individueller Lebensf\u00fchrung geworden. Wer sich selbst mitteilt, steht unter dem Erwartungsdruck, \u201aauthentisch\u2018 zu kommunizieren \u2013 egal ob im Freundeskreis oder der Politik, in sozialen Netzwerken oder im Reality TV, in der \u00e4sthetischen Performance oder im juristischen Gest\u00e4ndnis. Das mutet den Subjekten einen schwer aufzul\u00f6senden Widerspruch zu: Wie kann man authentisch sein, wenn Authentizit\u00e4t nie unvermittelt, sondern nur als Effekt von Inszenierungen auftritt?<\/p>\n
In dem Seminar wollen wir den Authentizit\u00e4tsdiskurs historisch und systematisch untersuchen und nach seinen Funktionen und Problemen hinterfragen. Im ersten Teil werden wir die Geschichte von \u201aAuthentizit\u00e4t\u2018 als \u00e4sthetischem Grundbegriff nachzeichnen \u2013 von seinen semantischen Urspr\u00fcngen (\u201aauthentisch\u2018 bezieht sich urspr\u00fcnglich auf den Urheber eines Textes, dann die Originalit\u00e4t eines Kunstwerkes) \u00fcber seine Moralisierung in der Aufkl\u00e4rung (die Forderung an das autonome Individuum zur Authentizit\u00e4t), bis zu Adornos Idealisierung des authentischen Kunstwerks (als wahrhaftiges, nicht affirmatives Werk) und der Infragestellung des Konzepts in Systemtheorie und Dekonstruktion. Im zweiten Teil werden wir empirische Formen von Authentizit\u00e4tseffekten untersuchen, beispielsweise in Literatur und Theater der Gegenwart, in autobiographischen Narrativen oder im politischen Diskurs.<\/p>\n
Das Seminar wird als interdisziplin\u00e4re Veranstaltung von Sozial-, Literatur-, Kultur und Medienwissenschaft angeboten. Zur Vertiefung findet im Anschluss an das Seminar ein optionaler Lekt\u00fcrekurs statt.<\/p>\n
Seminarplan Authentizit\u00e4t<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>LK Lekt\u00fcrekurs zum Hauptseminar Authentizit\u00e4t<\/div>\n\nDer Lekt\u00fcrekurs richtet sich an Teilnehmerinnen und Teilnehmer des Hauptseminars „Authentizit\u00e4t“, an dessen Anschluss es stattfindet. Eine Teilnahme ohne Besuch des zugeh\u00f6rigen Hauptseminars ist nicht sinnvoll.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
LMU Wintersemester 18\/19<\/p>\n
\n<\/span>ES Einf\u00fchrung in die Neuere deutsche Literaturwissenschaft (4-st\u00fcndig)<\/div>\nDas Einf\u00fchrungsseminar vermittelt die Grundlagen der Neueren deutschen Literaturwissenschaft und \u00fcbt sie anhand ausgew\u00e4hlter Beispiele der Literaturgeschichte ein.<\/p>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>LK Peter Szondi<\/div>\n\nPeter Szondi war einer der einflussreichsten Literaturwissenschaftler der Nachkriegszeit, der insbesondere unsere Vorstellung des Tragischen und des modernen Dramas ma\u00dfgeblich gepr\u00e4gt hat. In dem Lekt\u00fcrekurs wollen wir eine Auswahl seiner wichtigsten Schriften diskutieren und dabei vor allem die Frage nach ihrer Aktualit\u00e4t stellen.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
LMU Sommersemester 17<\/p>\n
\n<\/span>Hauptseminar und Lekt\u00fcrekurs: Mediengeschichte der 'vierten Wand'<\/div>\n\nIm Jahr 1758 stellte Denis Diderot eine ber\u00fchmte Forderung auf: „Man denke also, sowohl w\u00e4hrend dem Schreiben, als w\u00e4hrend dem Spielen, an den Zuschauer eben so wenig, als ob gar keiner da w\u00e4re. Man stelle sich an dem \u00e4ussersten Rande der B\u00fchne eine grosse Mauer vor, durch die das Parterr abgesondert wird. Man spiele, als ob der Vorhang nicht aufgezogen w\u00fcrde.“<\/p>\n
Diese Bemerkung setzt eine eigent\u00fcmliche Dialektik in Gang, die sich bis heute fortsetzt. Einerseits gibt es \u00e4sthetische Konzepte, die eine solche ‚Vierte Wand‘ zur Abgenzung eines mimetischen Illusionsraumes errichten und verteidigen, andererseits gibt es Versuche, sie zu durchbrechen und das Publikum in das Geschehen miteinzubeziehen. Beide Richtungen finden sich in den unterschiedlichsten Medien: etwa im Theater, im Film, in der bildenden Kunst, im Comic und im Computerspiel.<\/p>\n
Im Seminar wollen wir Theorie und Geschichte dieser doppelten Strategie diskutieren. Wir besch\u00e4ftigen uns mit Stilen, die einem sehr starken Konzept der ‚vierten Wand‘ folgen (z.B. das Theater der Aufkl\u00e4rung und des Naturalismus, aber auch das Hollywood-Kino), wie auch mit \u00c4sthetiken, die damit brechen (z.B. das romantische Drama, das Epische Theater und das postdramatische Theater).<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n
<\/span>PS Brechts Dramen<\/div>\n\nDie Bedeutung von Bertolt Brecht f\u00fcr die Dramengeschichte l\u00e4sst sich sich kaum \u00fcbersch\u00e4tzen. Bis heute gibt es Theater mit Brecht und Theater gegen Brecht, aber keines, das sich seiner Wirkung v\u00f6llig entziehen k\u00f6nnte.<\/p>\n
Im Seminar wollen wir uns mit Brechts Dramentheorie, vor allem mit dem Epischen Theater, auseinandersetzen und gemeinsam exemplarische Texte aus den verschiedenen Phasen seines Werks diskutieren.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
Wintersemester\u00a016\/17<\/p>\n
\n<\/span>Arbeitsgruppe: Das Politische des Theaters: Elfriede Jelineks 'Die Schutzbefohlenen' im Kontext (Teil eines Studienstiftungs-Workshops an der Universit\u00e4t W\u00fcrzburg)<\/div>\n\nElfriede Jelineks Die Schutzbefohlenen<\/em> ist das St\u00fcck der Stunde. Es bringt das Thema von Flucht und Exil auf die B\u00fchne und macht es damit als \u00e4sthetisches Ereignis sichtbar. In der Arbeitsgruppe wollen diese theatrale \u00c4sthetik nach ihren M\u00f6glichkeiten und Grenzen untersuchen, das Politische darzustellen. Wir werden dazu Texte zur Theorie von \u00c4sthetik und dem Politischen (Jacques Ranci\u00e8re, Thomas Bedorf) und zum postdramatischen Theater (Hans-Thies Lehmann, Bernd Stegemann) diskutieren sowie den Unterschieden der Inszenierungen und den intertextuellen Bez\u00fcgen von Jelineks St\u00fcck (v.a. zu Aischylos\u2019 Die Schutzflehenden<\/em>) nachgehen.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
LMU Sommersemester\u00a016<\/p>\n
\n<\/span>VL Poetiken und Theorien des Dramas<\/div>\n\nDie Vorlesung gibt einen \u00dcberblick der europ\u00e4ischen Gattungstheorien des Dramas von den Anf\u00e4ngen bis zur Gegenwart. Sie vermittelt dabei auch Grundlagen einer Geschichte der \u00e4sthetischen Theorie.<\/p>\n
Ein besonderes Interesse der Veranstaltung liegt auf dem Drama der Moderne. Es sollen vor allem diejenigen Probleme zur Sprache kommen, die sich aus der Rede von einer \u203aEpisierung des Theaters\u2039, einer \u203aKrise des Dramas\u2039 oder einem \u203aPostdramatischen Theater\u2039 f\u00fcr das Drama als literarische Gattung im 20. und 21. Jahrhundert ergeben haben, und die zuletzt eine \u00bbKritik des Theaters\u00ab (Bernd Stegemann) auf den Plan gerufen haben.<\/p>\n
Der Schwerpunkt der Vorlesung liegt auf den \u203aklassischen\u2039\u00a0Dramenpoetiken und -theorien von Aristoteles \u00fcber Gottsched, Lessing und Schiller bis zu Brecht und dem\u00a0\u203aPostdramatischen Theater\u2039\u00a0der Gegenwart.<\/p>\n
Zur begleitenden und vertiefenden Lekt\u00fcre ist empfohlen:<\/p>\n
Peter Langemeyer (Hg.): Dramentheorie. Texte vom Barock bis zur Gegenwart. Stuttgart: Reclam 2011 (= RUB 18899).<\/p>\n
Vorlesungsplan Dramentheorien<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>LK Lekt\u00fcrekurs zur Vorlesung Poetiken und Theorien des Dramas<\/div>\n\nIn dem Lekt\u00fcrekurs diskutieren wir Texte, die in der Vorlesung behandelt werden. Er wird als Begleitkurs zur Vorlesung empfohlen.<\/p>\n
Semesterplan Lekt\u00fcrekurs Dramenpoetik<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>HS Spiel im Spiel<\/div>\n\nSo alt wie das Theater der Neuzeit ist auch der Einfall, das Theater selbst auf die B\u00fchne zu holen. Bis in die Gegenwart hinein wird diese Technik des Metatheaters verwendet, um im Medium der Kunst \u00fcber das Verh\u00e4ltnis von \u203aKunst und Leben\u2039 (wie die Romantiker gesagt h\u00e4tten) zu reflektieren.<\/p>\n
Im Seminar wollen wir Szenen vom Spiel im Spiel in ausgew\u00e4hlten Dramen seit dem Barock analysieren und ihre \u00e4sthetische Funktion diskutieren. Dabei werden wir auch einen Blick auf das verwandte Ph\u00e4nomen \u203aFilm im Film\u2039 werfen.<\/p>\n
Literatur:<\/p>\n
- \n
- Shakespeare: Hamlet (1603)<\/li>\n
- Calderon: La vida es sue\u00f1o\/Das Leben ein Traum (1635)<\/li>\n
- Gryphius: Absurda Comica oder Herr Peter Squenz (1657)<\/li>\n
- Tieck: Der gestiefelte Kater (1797)<\/li>\n
- Pirandello: Sei personaggi in cerca d\u2019autore\/Sechs Personen suchen einen Autor (1921)<\/li>\n
- Brecht: Der kaukasische Kreidekreis (1948)<\/li>\n
- Weiss: Marat\/Sade (1964)<\/li>\n
- Stoppard: Rosencrantz and Guildenstern Are Dead\/Rosenkranz und G\u00fcldenstern (1966)<\/li>\n<\/ul>\n
Seminarplan Spiel im Spiel<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>PS Fr\u00fchromantik<\/div>\n\nDie Epoche der Fr\u00fchromantik markiert einen H\u00f6hepunkt des deutschen Idealismus und der deutschen Dichtung zugleich, die sich in der Zeit um 1800 wechselseitig stark beeinflussen. Die j\u00fcngere Romantikforschung hat aber auch gezeigt, dass die Romantik auf eine Zeit verschiedenster Umbr\u00fcche reagiert: auf den sozialen Wandel im Zuge der franz\u00f6sischen Revolution, auf die semantischen Umbr\u00fcche der \u203aSattelzeit\u2039 um 1800 und auf die wissenschaftlichen und wirtschaftlichen Ver\u00e4nderungen im Zuge von Modernisierungsprozessen. Es ist wohl keine \u00dcbertreibung zu behaupten, dass sich moderne Literatur nur verstehen l\u00e4sst, wenn man auf ihren Entstehungsmoment in der deutschen Fr\u00fchromantik blickt.<\/p>\n
In dem Proseminar wollen wir diese zentrale Epoche deutscher Literatur in ihrem Kontext diskutieren und dabei unter anderem auf Texte von Novalis, Ludwig Tieck, August Wilhelm und Friedrich Schlegel sowie Clemens Brentano eingehen, aber auch Gedanken von Johann Gottlieb Fichte, Friedrich Schleiermacher, Friedrich Wilhelm Schelling, Franz Anton Mesmer und Gotthilf Heinrich Schubert diskutieren.<\/p>\n
Zur Einf\u00fchrung empfohlen:<\/p>\n
Detlef Kremer\/Andreas B. Kilcher: Romantik. Lehrbuch Germanistik. 4., aktual. Aufl. Stuttgart\/Weimar: Metzler 2015.<\/p>\n
Semesterplan PS Fr\u00fchromantik<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n
LMU Wintersemester 15\/16<\/p>\n
<\/div>\n<\/span>HS Politiken der (Un-)Sichtbarkeit (Basisseminar MKW, mit Prof. Dr. Judith Fr\u00f6mmer)<\/div>\n\nSeit Foucaults ber\u00fchmter Analyse von Velazquez Gem\u00e4lde\u00a0Las Meninas<\/i>, aber auch von \u00a0Jeremy Benthams Panoptikum besch\u00e4ftigen sich die Medienkulturwissenschaften mit der Frage, wie visuelle Strukturen als Machtstrukturen wirken \u2013 von der Gef\u00e4ngnisarchitektur \u00fcber die Sitzordnung in Klassenzimmern bis zu den \u00dcberwachungstechniken der Gegenwart. In der Analyse visueller Medien geht es seither verst\u00e4rkt um die Fragen, wer wann was sehen und wer oder was sich der Beobachtung entziehen kann oder auch muss. Dabei scheint eine politische Dimension der Medien auf, deren Bedeutung gerade vor dem Hintergrund aktueller \u00dcberwachungsdebatten kaum \u00fcbersch\u00e4tzt werden kann. Auf mitunter paradoxale Art und Weise setzen literarische Texte und andere Kunstwerke immer wieder das ins Szene, was sich der visuellen Wahrnehmung mehr oder weniger bewusst entzieht, nicht zuletzt um dessen Macht und M\u00e4chtigkeit auszustellen, aber auch zu durchkreuzen. Im Seminar wollen wir untersuchen, wie durch solche k\u00fcnstlerischen Verfahren des Ver- und Entbergens neue Politiken und Formen des Politischen, aber auch von Visualit\u00e4t ausgelotet werden k\u00f6nnen.<\/p>\n
In dem Basisseminar werden wir theoretische Texte zu Politiken der (Un-)Sichtbarkeit diskutieren und anhand von ausgew\u00e4hlten Beispielen der Medienkulturgeschichte (vor allem im Roman und im Film) vertiefen.<\/p>\n
Seminarplan Politiken der (Un-)Sichtbarkeit<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>ES Einf\u00fchrung in die Neuere deutsche Literaturwissenschaft (4-st\u00fcndig)<\/div>\nDas Einf\u00fchrungsseminar vermittelt die Grundlagen der Neueren deutschen Literaturwissenschaft und \u00fcbt sie anhand ausgew\u00e4hlter Beispiele der Literaturgeschichte ein.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n
LMU Sommersemester 15<\/p>\n
\n<\/span>HS Friedrich Kittler (Basisseminar MKW, mit Prof. Dr. Oliver Jahraus)<\/div>\n\nFriedrich Kittler (1943-2011) hat in den letzten Jahrzehnten eine der markantesten Positionen im Feld der Literatur-, Medien- und Kulturtheorie entwickelt, die von Anfang an umstritten war. Er selbst und einige seiner B\u00fccher, z.B. seine Habilitationsschrift Aufschreibesysteme 1800 \u00b7 1900, mittlerweile schon in vierter Auflage erschienen, sind zum \u201aKlassiker\u2019 avanciert. Der Seminar folgt der Frage von Kittlers Gew\u00e4hrsmann Nietzsche, wie die Medien an unserem Denken mitschreiben, nutzt aber dabei die Texte Kittlers, um \u00fcber seine vielf\u00e4ltigen theoretischen und literarhistorischen Interessen auf weiter gespannte Themenfelder der Literatur-, Medien- und Kulturtheorie auszugreifen, und an Texten, die f\u00fcr ihn wichtig waren (von C.F. Meyer bis zu Th. Pynchon), ebenso wie an ausgew\u00e4hlten anderen Texten zu diskutieren.<\/p>\n
Literatur zur Einf\u00fchrung:<\/p>\n
Geoffrey Winthrop-Young: Friedrich Kittler zur Einf\u00fchrung. Hamburg: Junius 2005.<\/p>\n<\/div>\n
Kittler_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>HS Theorien der Kommunikation (mit Dr. Julian M\u00fcller)<\/div>\n\nMit dem Kommunikationsbegriff taucht ab Mitte des 20. Jahrhunderts ein Begriff auf, der in der Soziologie ebenso diskutiert wird wie in der Sprachphilosophie und den Literatur- und Medientheorien, aber auch in Kybernetik und Biologie. Was dieser Begriff zu leisten vermag, ob er in der Lage ist, klassische soziologische Grundbegriffe wie \u201aHandlung\u2018 oder \u201aInteraktion\u2018 zu ersetzen, ob er eine Konkurrenz oder Erg\u00e4nzung zum Medienbegriff darstellt, ob er Literatur auf der Basis von literarischer Kommunikation theoretisch fundieren kann, das versucht die Veranstaltung anhand von Texten aus verschiedenen Disziplinen zu diskutieren. Dabei sollen Autoren wie Mead, Parsons, Habermas, Luhmann und Goffman, aber auch Shannon, Wiener, Kittler, Flusser, Jakobson und Austin besprochen werden.<\/p>\n
Literatur zur Einf\u00fchrung<\/p>\n
Baecker, Dirk: Form und Formen der Kommunikation. Frankfurt a.M. 2005.<\/p>\n
Baecker, Dirk: Kommunikation. In: Karlheinz Barck u.a. (Hg.): \u00c4sthetische Grundbegriffe. Bd. 3. Stuttgart\/Weimar 2001, S. 384-426.<\/p>\n
Shannon, Claude E.\/Weaver, Warren: Mathematische Grundlagen der Informationstheorie. M\u00fcnchen 1976.<\/p>\n
Luhmann, Niklas: \u00bbWas ist Kommunikation?\u00ab. In: Ders.: Soziologische Aufkl\u00e4rung 5. Wiesbaden 2005. 7-13.<\/p>\n
Habermas, J\u00fcrgen: Theorie des kommunikativen Handelns. Frankfurt a.M. 1981.<\/p>\n<\/div>\n
TheorienDerKommunikation_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>Lekt\u00fcrekurs Ein\u00fcbung in die Filmanalyse<\/div>\n\nDer Einfluss der Kultur- und Medienwissenschaften hat in den letzten Jahrzehnten dazu gef\u00fchrt, dass immer mehr Literaturwissenschaftler Probleme erforschen, f\u00fcr die sie nicht nur Literatur, sondern auch Filme untersuchen m\u00fcssen. Damit sind sie mit dem methodischen Problem konfrontiert, dass der Film als eigenst\u00e4ndiges Medium nicht mit dem etablierten philologischen Begriffsarsenal analysiert werden kann.<\/p>\n
Der Kurs setzt sich zum Ziel, die Grundbegriffe einer medienspezifischen Filmanalyse zu vermitteln und anhand von Beispielanalysen einzu\u00fcben. Ein besonderes Augenmerk liegt dabei auf der Frage, welche konkreten Funktionen diese Mittel f\u00fcr den jeweiligen Film erf\u00fcllen.<\/p>\n
Textgrundlage ist der \u201aKlassiker\u2018 der neoformalistischen Filmanalyse:<\/p>\n
David Bordwell\/Kristin Thompson: Film Art. An Introduction. 9. Aufl. New York: McGraw-Hill 2010 (die Auflagen weichen teils stark voneinander ab; dennoch sind die neueren Auflagen gleicherma\u00dfen zur Verwendung im Kurs geeignet)<\/p>\n
Im Lekt\u00fcrekurs sollen aber auch die Probleme und Grenzen dieses Ansatzes zur Sprache kommen.<\/p>\n<\/div>\n
Filmanalyse_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n
LMU Wintersemester 14\/15<\/p>\n
\n<\/span>HS Recht und Literatur<\/div>\n\nIn den letzten Jahren hat das Forschungsgebiet \u201eRecht und Literatur\u201c ein wachsendes Interesse von Literatur-, Kultur- und Rechtswissenschaftlern auf sich gezogen. Die Forschungsergebnisse zeigen, wie eng literarische und juristische Diskurse aufeinander bezogen sind. An der Schnittstelle von Recht und Literatur werden Themen behandelt, die f\u00fcr die soziale Ordnung zentral sind: Kann Folter legitim sein? Was beweisen Indizien? Wann ist ein T\u00e4ter zurechnungsf\u00e4hig? Gibt es ein gerechtes Recht? Wozu straft das Gesetz? Wie funktioniert Detektion? usw.<\/p>\n
Im Seminar wollen wir diese und andere Themen ausgehend von exemplarischen Lekt\u00fcren diskutieren, von der fr\u00fchneuzeitlichen Kolportageliteratur bis zur BBC-Serie\u00a0Sherlock<\/i>. Neben Texten von kanonischen Autoren wie Pitaval, Schiller, Kleist, B\u00fcchner, Melville und Kafka werden wir auch einige weniger bekannte Texte besprechen und dabei beispielsweise auf kriminalistische, psychiatrische und rechtstheoretische Diskussionen eingehen.<\/p>\n
Im Seminar werden keine Referate gehalten. Das bedeutet f\u00fcr die Teilnehmer allerdings eher mehr als weniger Arbeit, weil es umso wichtiger ist, dass sich alle auf jede Sitzung gr\u00fcndlich vorbereiten und aktiv an der Diskussion beteiligen. Au\u00dferdem wird von den Teilnehmern erwartet, dass sie zu jeder Sitzung kurze Kommentare \u00fcber die zu lesenden Texte schreiben.<\/p>\n
Literatur zur Einf\u00fchrung:<\/p>\n
Vogt, Jochen (Hg.): Der Kriminalroman. Zur Theorie und Geschichte einer Gattung. 2 B\u00e4nde. M\u00fcnchen: Fink 1971 (=UTB 81\/82).<\/p>\n
Ders. (Hg.): Der Kriminalroman. Poetik – Theorie – Geschichte. M\u00fcnchen: Fink 1998. (Ver\u00e4nderte Textauswahl der Ausgabe von 1971.)<\/p>\n
Weitin, Thomas: Recht und Literatur. M\u00fcnster: Aschendorff 2010.<\/p>\n<\/div>\n
RechtUndLiteratur_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>ES Einf\u00fchrung in die Neuere deutsche Literaturwissenschaft (4-st\u00fcndig)<\/div>\nDas Einf\u00fchrungsseminar vermittelt die Grundlagen der Neueren deutschen Literaturwissenschaft und \u00fcbt sie anhand ausgew\u00e4hlter Beispiele der Literaturgeschichte ein.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n
LMU Sommersemester 14<\/p>\n
\n<\/span>PS Einf\u00fchrung in die Literatur der Neuen Sachlichkeit<\/div>\nDie Epoche der Neuen Sachlichkeit (1920-1933) markiert die letzte Phase der klassischen Moderne. Im Spannungsfeld vom Krisendiskurs der Weimarer Republik und den\u00a0roaring twenties\u00a0stellt sie ein besonders interessantes Experimentierfeld dieser Moderne dar. Dabei entwickelt sie das n\u00fcchtern-distanzierte Menschenbild einer \u201akalten persona\u2018, das dem \u201aaufgeheizten\u2018 Typus des expressionistischen Menschen entgegensteht: Ihr Held ist der Angestellte in einer modernen, b\u00fcrokratischen Gesellschaft.<\/p>\n
Im Seminar wollen wir zentrale Texte der Neuen Sachlichkeit gemeinsam besprechen, und zwar die Romane\u00a0Menschen im Hotel\u00a0(Vicki Baum),\u00a0Der Gang vor die Hunde\u00a0(Erich K\u00e4stner, Urfassung des\u00a0Fabian),\u00a0Das kunstseidene M\u00e4dchen\u00a0(Irmgard Keun),\u00a0Im Westen nichts Neues\u00a0(Erich Maria Remarque), au\u00dferdem das Drama\u00a0Hoppla, wir leben!\u00a0(Ernst Toller), ausgew\u00e4hlte Reportagen aus\u00a0Der rasende Reporter\u00a0(Egon Erwin Kisch) sowie ausgew\u00e4hlte Gedichte (Brecht, Tucholsky). Im Interesse einer guten gemeinsamen Diskussion sollten die Teilnehmer\/innen schon vor der ersten Sitzung mit der Lekt\u00fcre dieser Prim\u00e4rtexte begonnen haben.<\/p>\n
Literatur zur Einf\u00fchrung:<\/p>\n
Johannes G. Pankau: Einf\u00fchrung in die Literatur der Neuen Sachlichkeit. Darmstadt: wbg 2010.<\/p>\n
Zur Vertiefung:<\/p>\n
Sabina Becker: Neue Sachlichkeit. 2 B\u00e4nde. K\u00f6ln u.a.: B\u00f6hlau 2000.<\/p>\n
Helmut Lethen: Verhaltenslehren der K\u00e4lte. Lebensversuche zwischen den Kriegen. Frankfurt\/M.: Suhrkamp 1994.
NeueSachlichkeit_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/span>PS Soziologische Ans\u00e4tze in der Literaturwissenschaft<\/div>\nWer sich schon einmal dar\u00fcber gewundert hat, dass bei einem Bundesligaspiel so selten H\u00f6lderlin zitiert wird und in einer Theaterauff\u00fchrung so wenige Fanschals im Publikum zu finden sind, der hat bereits den ersten Schritt zu einem soziologischen Ansatz der Literaturwissenschaft gemacht. Denn diese Ans\u00e4tze stellen die grundlegende Frage, wie sich Gesellschaft und Literatur zueinander verhalten: Welche sozialen Probleme versucht Literatur zu l\u00f6sen? Welche gesellschaftliche Funktion erf\u00fcllt ein Kunstgeschmack? Wie konkretisieren sich gesellschaftlichen Machtstrukturen in literarischen Texten? Wie beeinflusst die Literatur ihrerseits die Gesellschaft \u2013 etwa unsere Vorstellungen von Moral, Liebe, Wissen usw.? Und warum erfindet die Romantik eine \u00c4sthetik, die so tut, als w\u00e4re Literatur v\u00f6llig von der Gesellschaft gel\u00f6st?<\/p>\n
In dem Seminar wollen wir einige einflussreiche Ans\u00e4tze besprechen, die sich (in einem weiten Verst\u00e4ndnis) als soziologisch auffassen lassen. Dazu diskutieren wir Texte von Karl Marx, Georg Luk\u00e1cs, Theodor W. Adorno, Siegfried J. Schmidt, Niklas Luhmann, Michel Foucault und Pierre Bourdieu. Das Seminar soll auf diese Weise in wichtige Grundlagen der Literatur- und Kulturtheorie einf\u00fchren und richtet sich vor allem an Studierende, die ein Interesse an theoretischen Grundlagenfragen mitbringen.
SoziologischeAnsaetze_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\nLMU Wintersemester 13\/14<\/p>\n
\n<\/span>HS Medienpoetiken in der Weimarer Republik<\/div>\nNach einem ber\u00fchmten Zitat des Diplomaten George F. Kennan war der Erste Weltkrieg die \u201eUrkatastrophe des 20. Jahrhunderts\u201c. Auf den sozialen Wandel in Deutschland wirkte die Niederlage wie ein Katalysator, der den Untergang des B\u00fcrgertums als herrschender Gesellschaftsschicht erheblich beschleunigte. Weil aber die Literatur im 19. Jahrhundert die zentrale kulturelle Ausdrucksform des Bildungsb\u00fcrgertums war, st\u00fcrzte der Verlust des politischen Einflusses die Literatur selbst in eine Krise. In den poetologischen Debatten zwischen den Kriegen ging es daher immer wieder um apokalyptische Szenarien: um eine existentielle \u201aKrise des Romans\u2018, einen \u201aUntergang des Theaters\u2018 oder einen \u201aTod der Lyrik\u2018.<\/p>\n
Dieser Untergangssemantik des traditionellen Mediums der Literatur stand jedoch der rapide Aufstieg neuer Medien entgegen. So erm\u00f6glichten etwa der Tonfilm, der H\u00f6rfunk oder die Kleinbildfotografie neue \u00e4sthetische Verfahren, erreichten damit eine Millionen\u00f6ffentlichkeit und stellten die Weichen f\u00fcr ein modernes Mediensystem. Die Medienpoetiken der Weimarer Republik er\u00f6ffnen damit letztlich einen Blick auf die Medien unserer eigenen Gegenwart.<\/p>\n
Im Seminar wollen wir diskutieren, welche \u00e4sthetischen Verfahren durch die neuen Medien geschaffen wurden, wie das Medium der Literatur auf diese Ver\u00e4nderungen reagierte (denn die \u201aKrise\u2018 war h\u00f6chst produktiv!) und welcher kulturelle Wandel sich in den Medienpoetiken spiegelt. Dabei werden wir uns mit bekannten Autoren auseinandersetzen, beispielsweise mit Theorien von Walter Benjamin, Bertolt Brecht, Hermann Broch, Alfred D\u00f6blin, Siegfried Kracauer, Georg Luk\u00e1cs und Robert Musil, aber auch weniger bekannte Positionen der Medienpoetik diskutieren.<\/p>\n
Literatur:<\/p>\n
Georg Luk\u00e1cs: Die Theorie des Romans. Ein geschichtsphilosophischer Versuch \u00fcber die Formen der gro\u00dfen Epik [1916]. Bielefeld: Aisthesis 2009 (= Werkauswahl Bd. 2).
Anton Kaes (Hg.): Weimarer Republik. Manifeste und Dokumente zur deutschen Literatur 1918\u20131933. Stuttgart: Metzler 1983.
Albert K\u00fcmmel\/Petra L\u00f6ffler (Hg.): Medientheorie 1888\u20131933. Texte und Kommentare. Frankfurt am Main: Suhrkamp 2002 (= stw 1604).
Vgl. au\u00dferdem die Reclam-B\u00e4nde zu \u201eRomantheorie\u201c, \u201eDramentheorie\u201c, \u201eLyriktheorie\u201c, \u201eMedientheorie\u201c, \u201eTheorie des Films\u201c und \u201eTheorie der Fotografie\u201c.
Medienpoetiken_Seminarprogramm<\/a><\/p>\nMedienpoetiken_Seminartexte<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>ES Einf\u00fchrung in die Neuere deutsche Literaturwissenschaft (4-st\u00fcndig)<\/div>\nDas Einf\u00fchrungsseminar vermittelt die Grundlagen der Neueren deutschen Literaturwissenschaft und \u00fcbt sie anhand ausgew\u00e4hlter Beispiele der Literaturgeschichte ein.<\/p>\n<\/div><\/div>\n
<\/span>VL Einf\u00fchrung in die Gattungsgeschichte erz\u00e4hlender Literatur (eine Sitzung im Rahmen der Ringvorlesung)<\/div>\nRingvorlesung:\u00a0„NdL\u00a0f\u00fcr Deutsch im Rahmen der F\u00e4chergruppendidaktik“.
VL_Erzaehlgattungen<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>LMU Sommersemester 13<\/p>\n\n<\/span>PS \"Das Janusgesicht der Moderne\". Die Lyrik Gottfried Benns und Bertolt Brechts im Vergleich<\/div>\nWenn es ein einziges epochentypisches Merkmal der Klassischen Moderne gibt, dann ist es gerade das Fehlen eines solchen Merkmals. Die Moderne ist vor allem eine Zeit der Widerspr\u00fcche und Gegens\u00e4tze \u2013 von \u00e4sthetischen Stilen, politischen Ideologien, lebenspraktischen Ethiken usw. Im Seminar wollen wir mit Gottfried Benn und Bertolt Brecht zwei herausragende deutschsprachige Autoren der Klassischen Moderne lesen, die gerade in ihrer Gegens\u00e4tzlichkeit repr\u00e4sentativ f\u00fcr ihre Zeit sind. Wir werden diskutieren, was diese beiden Autoren in ihrer Lyrik \u00fcber die Moderne zu sagen haben, ausgew\u00e4hlte Gedichte textnah besprechen und \u00fcberlegen, ob und warum \u201eein Gespr\u00e4ch \u00fcber B\u00e4ume fast ein Verbrechen ist\u201c (Brecht), was eigentlich so schlimm daran ist, einen \u201eneuen Gedanken [\u2026] nicht in einen H\u00f6lderlinvers einwickeln\u201c zu k\u00f6nnen (Benn), und weshalb ein Germanistikstudent, nachdem er Benn und Brecht vor dem Kleistgrab am Wannsee belauscht hat, sich in Maschinenbau einschreibt.<\/p>\n
Zur Anschaffung sind folgende Ausgaben empfohlen:<\/p>\n
Gottfried Benn: Gedichte. In der Fassung der Erstdrucke. Hg. v.\u00a0Bruno Hillebrand. Frankfurt am Main: Fischer 2006 (12,00 EUR)
Bertolt Brecht: Die Gedichte. Hg. v. Jan Knopf. Frankfurt am Main: Suhrkamp 2007 (19,80 EUR)
BennBrecht_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/span>ES Einf\u00fchrung in die Neuere deutsche Literaturwissenschaft (4-st\u00fcndig)<\/div>\nDas Einf\u00fchrungsseminar vermittelt die Grundlagen der Neueren deutschen Literaturwissenschaft und \u00fcbt sie anhand ausgew\u00e4hlter Beispiele der Literaturgeschichte ein.
ES13_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\nLMU Wintersemester 12\/13<\/p>\n
\n<\/span>PS Erz\u00e4hlprobleme im Roman der Klassischen Moderne<\/div>\nZu Beginn des 20.\u00a0Jahrhunderts ger\u00e4t der Roman in eine Krise. Das Ende des b\u00fcrgerlichen Realis\u00admus in der \u00c4sthetik, die Historisierung des Wissens in der Philosophie, die Dezen\u00adtrierung des Subjekts in der Psychologie und die Katastrophe des Ersten Weltkriegs in der Politik markieren epochale Br\u00fcche, die es offenbar unm\u00f6glich gemacht haben, weiter mit den narra\u00adtiven Mitteln des 19.\u00a0Jahrhunderts zu erz\u00e4hlen. Im Seminar wollen wir am Beispiel von vier Romanen aus der Zeit der Weimarer Republik (und vier der bedeutendsten Romane des 20.\u00a0Jahrhunderts in deutscher Sprache) untersuchen, wie dieses Erz\u00e4hlproblem gel\u00f6st wird und was f\u00fcr ein Typus von Moderne in den 1920er Jahren eigentlich entsteht.<\/p>\n
Da die vier Romane recht umfangreich sind, m\u00fcssen die Seminarteilnehmer bereit sein, ein relativ gro\u00dfes Lekt\u00fcrepensum zu bew\u00e4ltigen, um zumindest einen umfassenden Leseeindruck der Texte zu bekommen. Zur ersten Sitzung sollen aus jedem Roman daher die ersten 100-200 Seiten gelesen sein. Im Lauf des Semesters m\u00fcssen dann alle Teilnehmer mindestens einen der Romane vollst\u00e4ndig lesen. F\u00fcr die Textanalyse im Seminar werden wir jeweils repr\u00e4sen\u00adtative Abschnitte ausw\u00e4hlen.<\/p>\n
Literatur:<\/p>\n
Thomas Mann: Der Zauberberg. Roman. In der Fassung der Gro\u00dfen kommentierten Frankfurter Ausgabe. Frankfurt am Main: Fischer 2012 (Fischer Taschenbuch Nr. 90416).
Alfred D\u00f6blin: Berlin Alexanderplatz. Die Geschichte von Franz Biberkopf. M\u00fcnchen: dtv 1965 u.\u00f6. (dtv Nr. 295)
Robert Musil: Der Mann ohne Eigenschaften. Roman. 2 B\u00e4nde. Reinbek bei Hamburg: Rowohlt 1987 u.\u00f6. (rororo Nr.\u00a013462 und Nr.\u00a013463)
Hermann Broch: Die Schlafwandler. Eine Romantrilogie. Frankfurt am Main: Suhrkamp 1994 (st Nr.\u00a02363)
Moderner_Roman_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/span>PS Literarischer Kanon und kulturelles Ged\u00e4chtnis<\/div>\n\u201eDie Macht der Literaturwissenschaft\u201c, schrieb Renate von Heydebrand 1998, \u201eist im wesentlichen Deutungsmacht.\u201c Gerade ein Fach wie die Neuere deutsche Literaturwissenschaft bezog daraus ihre Legitimation. Immerhin war es im 19. und 20. Jahrhundert vor allem der\u00a0literarischeKanon, der das \u201ekulturelle Ged\u00e4chtnis\u201c (Jan Assmann) formatiert und verf\u00fcgbar gemacht hat.<\/p>\n
Folgt man dem Soziologen Alois Hahn, ist es aber in einer pluralisierten, modernen Gesellschaft immer schwieriger geworden, einen f\u00fcr alle verbindlichen Kanon zu postulieren. Und f\u00fcr unsere Gegenwart kann man sich tats\u00e4chlich fragen, ob wir \u00fcberhaupt noch einen literarischen Kanon ben\u00f6tigen und was gegebenenfalls dazu geh\u00f6ren soll. Muss man\u00a0Die Wahlverwandtschaften\u00a0kennen oder doch eher\u00a0How I Met Your Mother?<\/p>\n
Im Seminar wollen wir zwei Theorien diskutieren, die f\u00fcr diese Diskussion zentral sind, n\u00e4mlich die Theorie des Kanons und die Theorie des kulturellen Ged\u00e4chtnisses. Diese beiden Theorien f\u00fchren in eine der Kerndiskussionen der Literatur- und Kulturwissenschaften seit den 1990er Jahren. Dabei geht es letztlich um eine Grundsatzfrage: Warum studieren wir \u00fcberhaupt Literatur- und Kulturwissenschaft?<\/p>\n
Von den Teilnehmern wird erwartet, dass sie zur Vorbereitung regelm\u00e4\u00dfig (kurze) Exzerpte oder Kommentare zu einzelnen Textstellen verfassen, die als Grundlage f\u00fcr die Seminardiskussion sowie f\u00fcr die Hausarbeit bzw. als Thesenpapier dienen.<\/p>\n
Literatur zur Einf\u00fchrung:<\/p>\n
Assmann, Jan: Das kulturelle Ged\u00e4chtnis. Schrift, Erinnerung und politische Identit\u00e4t in fr\u00fchen Hochkulturen. M\u00fcnchen: Beck 1992.
Hahn, Alois: Kanonisierungsstile. In: Aleida und Jan Assmann (Hg.): Kanon und Zensur. Beitr\u00e4ge zur Arch\u00e4ologie der literarischen Kommunikation II. M\u00fcnchen: Fink 1987, S. 28-37.
Heydebrand, Renate von (Hg.): Kanon Macht Kultur. Theoretische, historische und soziale Aspekte \u00e4sthetischer Kanonbildungen. Stuttgart\/Weimar: Metzler 1998.
Kanon_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\nLMU Sommersemester 12<\/p>\n
\n<\/span>PS Autonomie\u00e4sthetik<\/div>\nDie Vorstellung, dass Kunst autonom sei, ist grundlegend f\u00fcr das Kunstverst\u00e4ndnis in Klassik und Romantik und bis heute eines der einflussreichsten \u00e4sthetischen Konzepte. \u203aAutonomie\u00e4sthetik\u2039 meint die Idee, dass Kunst kein Mittel f\u00fcr moralische, religi\u00f6se, politische oder sonstige Zwecke ist. Warum aber wird dieser Gedanke ausgerechnet zur Zeit der Franz\u00f6sischen Revolution popul\u00e4r, wo doch gerade Politik das zentrale Thema ist?<\/p>\n
Im Seminar wollen wir die Konzeption einer autonomen Kunst diskutieren, wie sie in theoretischen und literarischen Texten der Goethezeit (bei Moritz, Kant, Schiller, Goethe, Fr. Schlegel, Jean Paul) entfaltet und problematisiert wird. Die leitende Frage wird lauten, welche Funktionen diese Vorstellung in den jeweiligen \u00e4sthetischen Konzepten erf\u00fcllt.<\/p>\n
Von den Teilnehmern wird erwartet, dass sie zur Vorbereitung regelm\u00e4\u00dfig (kurze) Kommentare zu den Prim\u00e4rtexten verfassen, die als Grundlage f\u00fcr die Seminardiskussion sowie f\u00fcr die Hausarbeit bzw. das Portfolio dienen.<\/p>\n
Literatur zur Vorbereitung:<\/p>\n
Friedrich Wolfzettel\/Michael Einfalt: Autonomie. In: Karlheinz Barck (Hg.): \u00c4sthetische Grundbegriffe. Bd.1. Stuttgart\/Weimar: Metzler 2000, S.431-479 [zur Einf\u00fchrung in das Thema]Wolfgang Wittkowski (Hg.): Revolution und Autonomie. Deutsche Autonomie\u00e4sthetik im Zeitalter der Franz\u00f6sischen Revolution. Ein Symposium. Niemeyer: T\u00fcbingen 1990
Friedrich Schiller: Theoretische Schriften. Hg. von Rolf-Peter Janz. Frankfurt am Main: DKV 2008 (= DKV im Taschenbuch 32)
Autonomieaesthetik_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/span>PS Grimmelshausen: 'Simplicissimus'<\/div>\nGrimmelshausens Roman\u00a0Der abentheurliche Simplicissimus Teutsch\u00a0aus dem Jahr 1668 ist einer der fr\u00fchen gro\u00dfen Klassiker der Neueren deutschen Literatur. Doch auch abgesehen von seiner weltliterarischen Bedeutung ist er ein hochgradig faszinierender und unterhaltsamer Text. Im Seminar wollen wir die f\u00fcnf B\u00fccher des Romans sowie die\u00a0Continuatiogemeinsam diskutieren und auf verschiedene Aspekte des Werks eingehen: beispielsweise auf den sozialgeschichtlichen Kontext des Drei\u00dfigj\u00e4hrigen Krieges, auf den Schelm als literarische Figur, auf die M\u00f6glichkeit und Problematik satirischen Erz\u00e4hlens und auf die Praxis allegorischer Interpretationen.<\/p>\n
Von den Teilnehmern wird erwartet, dass sie zur Vorbereitung regelm\u00e4\u00dfig (kurze) Kommentare zu einzelnen Textstellen des Romans verfassen, die als Grundlage f\u00fcr die Seminardiskussion sowie f\u00fcr die Hausarbeit bzw. das Portfolio dienen.<\/p>\n
Zur Anschaffung wird folgende Ausgabe empfohlen, die Sie m\u00f6glichst vor Beginn des Seminars gelesen haben sollten:<\/p>\n
Hans Jacob Christoffel von Grimmelshausen: Simplicissimus Teutsch. Hg. von Dieter Breuer. Frankfurt am Main: DKV 2005 (= DKV im Taschenbuch 2)<\/p>\n
Zur Einf\u00fchrung lohnt sich beispielsweise:<\/p>\n
Volker Meid: Grimmelshausen. Epoche \u2013 Werk \u2013 Wirkung. M\u00fcnchen: Beck 1984
Simplicissimus_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/span>PS Kriminalliteratur um 1800<\/div>\n\u00bbIn der ganzen Geschichte des Menschen\u00ab, so beginnt Schillers\u00a0Verbrecher aus Infamie\u00a0(1786), \u00bbist kein Kapitel unterrichtender f\u00fcr Herz und Geist als die Annalen seiner Verirrungen.\u00ab Schiller steht damit am Anfang einer literarischen Mode, die sich mit Vorliebe kriminalistischen Stoffen widmet. Es sind insbesondere Erz\u00e4hlungen um 1800, die solche Fallgeschichten aufgreifen, um medizinisch-anthropologische, psychologische, juristische und \u00e4sthetische Fragen zu verhandeln. Die Kriminalliteratur ist daher besonders geeignet, um zu untersuchen, wie um 1800 ein neues Wissen vom Menschen entsteht. In dem Seminar wollen wir dieses Thema anhand exemplarischer Texte diskutieren. Dazu z\u00e4hlen F\u00e4lle aus Pitavals\u00a0Causes c\u00e9l\u00e8bres\u00a0und Mei\u00dfners\u00a0Skizzen\u00a0ebenso wie Schillers\u00a0Verbrecher aus Infamie, Kleists\u00a0Der Zweikampf, Hoffmanns\u00a0Das Fr\u00e4ulein von Scuderi\u00a0und B\u00fcchners\u00a0Woyzeck\u00a0bis hin zu Poes\u00a0The Murders in the Rue Morgue.<\/p>\n
Von den Teilnehmern wird erwartet, dass sie zur Vorbereitung regelm\u00e4\u00dfig (kurze) Kommentare zu einzelnen Textstellen verfassen, die als Grundlage f\u00fcr die Seminardiskussion sowie f\u00fcr die Hausarbeit bzw. das Portfolio dienen.<\/p>\n
Literatur zur Vorbereitung:<\/p>\n
Dainat, Holger: Der ungl\u00fcckliche M\u00f6rder. Zur Kriminalgeschichte der deutschen Sp\u00e4taufkl\u00e4rung. In: ZfdPh 107 (1988), S.517-541
Freund, Winfried: Die deutsche Kriminalnovelle von Schiller bis Hauptmann. Einzelanalysen unter sozialgeschichtlichen und didaktischen Aspekten. Paderborn u.a.: Sch\u00f6ningh \u00b21980
Landfester, Ulrike: Das Recht des Erz\u00e4hlers. Verbrechensdarstellungen zwischen Exekutionsjournalismus und Pitaval-Tradition 1600-1800. In: Uwe B\u00f6ker\/Christoph Houswitschka (Hg.): Literatur, Kriminalit\u00e4t und Rechtskultur im 17. und 18. Jahrhundert. Tagung am 17. und 18. Juni 1994 an der Technischen Universit\u00e4t Dresden. Essen: Die Blaue Eule 1996, S.155-183
Marsch, Edgar: Die Kriminalerz\u00e4hlung. Theorie – Geschichte – Analyse. M\u00fcnchen: Winkler 1972
Sch\u00f6nert, J\u00f6rg: Kriminalgeschichten in der deutschen Literatur zwischen 1770 und 1890. Zur Entwicklung des Genres in sozialgeschichtlicher Perspektive. In: Ders.: Perspektiven zur Sozialgeschichte der Literatur. T\u00fcbingen: Niemeyer 2007, S.63-82
Kriminalliteratur_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\nLMU Wintersemester 09\/10<\/p>\n
\n<\/span>HS\/PS Literatur im Postzeitalter (gemeinsam mit Prof. Dr. Oliver Jahraus und Dr. Mario Grizelj)<\/div>\nIn der medienwissenschaftlichen Diskussion ist die Post zu einem prominenten und zentralen Medienparadigma geworden. Sie kann zudem als Mediendispositiv verstanden werden, das Medientechnik, Medieninstitution und -organisation ebenso wie die Zirkulation der Medienstr\u00f6me, Zeichen und Diskurse umfasst, eigene mediale Formate hervorgebracht hat, und sich generell systematisch und historisch (sowohl medien- als auch technik- und gesellschaftsgeschichtlich) ausfalten l\u00e4sst. Insbesondere ist dies durch eine dekonstruktivistische Theoriebildung untermauert worden, die zudem klassische Kommunikationstheorien problematisiert. Das Seminar untersucht die M\u00f6glichkeiten, dieses Mediendispositiv einzusetzen und herausragende medienwissenschaftliche, literaturanalytische und kulturtheoretische Fragestellungen neu anzugehen. Gegenstand des Seminars sind literarische Texte (Goethe: „Werther“, Poe: „The Purloined Letter“, Stoker: „Dracula“, Mayr\u00f6cker: „Paloma“), Kommunikationsformen (Briefwechsel, Postkarten, E-Mail, SMS), Theorien (Derrida: „Die Postkarte“, Siegert: „Relais“, Lacan: „Das Seminar \u00fcber E.A. Poes \u201aDer entwendete Brief\u2018“) sowie Geschichte und Funktionen der Post.
Post_Seminarprogramm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/span>Workshop Max Frisch: 'Homo faber' (gemeinsam mit Dennis Dold, Karsten Lorek, Janine Ortiz und Nicolas Wiater)<\/div>\nDie F\u00e4higkeit, einen literarischen Text analysieren und interpretieren zu k\u00f6nnen, ist die wichtigste Kompetenz in den Literaturwissenschaften. Der Workshop setzt sich zum Ziel, in der besonders konzentrierten Arbeitsform einer Blockveranstaltung diese F\u00e4higkeit praxisnah einzu\u00fcben. Dazu werden am Beispiel eines klassischen Textes der deutschen Literatur „close readings“, also genaue und textnahe Lekt\u00fcren, gemeinsam durchgef\u00fchrt. Der Workshop ist damit besonders geeignet, das methodische R\u00fcstzeug f\u00fcr ein literaturwissenschaftliches Examen zu erwerben. Gegenstand des diesj\u00e4hrigen Literaturworkshops ist Max Frischs „Homo faber“, der eine Vielzahl an Themen und intertextuellen Verweisen er\u00f6ffnet und f\u00fcr eine intensive Lekt\u00fcre besonders gut geeignet ist. An dem Workshop nimmt Prof. Dr. Klaus M\u00fcller-Salget (Innsbruck) teil, der zahlreiche Publikationen zu dem Roman ver\u00f6ffentlicht hat (zuletzt den Band „Erl\u00e4uterungen und Dokumente“, Stuttgart: Reclam 2008). Erg\u00e4nzt wird die Veranstaltung au\u00dferdem durch G\u00e4ste aus angrenzenden F\u00e4chern, die interdisziplin\u00e4re Perspektiven auf den Text erm\u00f6glichen.
Homo_faber_Plakat<\/a><\/p>\nHomo_faber_Programm<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n
LMU Sommersemester 09<\/p>\n
\n<\/span>Workshop Gegenwart kontrovers. Literatur \u2013 Musik \u2013 Film \u2013 Bildende Kunst (gemeinsam mit Frank Habermann, Anne Kolb und Tanja Prokic)<\/div>\nKeine Literaturgeschichte, keine Musikgeschichte, keine Filmgeschichte und keine Kunstgeschichte k\u00f6nnte ohne ihre Skandale geschrieben werden. Es scheint geradezu ein wesentliches Merkmal von Kunst zu sein, Grenzen zu \u00fcberschreiten, Normen zu verletzen und Moralvorstellungen zu desavouieren. Die Geschichte der Kunst ist immer auch eine Geschichte ihrer Kontroversen. In dem Workshop wollen wir diesen Zusammenhang hinterfragen: Worin liegt die enge Verbindung von Kunst und Kontroverse begr\u00fcndet? Haben Provokationen \u2013 seien sie auf Ebene des Inhalts oder auf der Darstellungsebene \u2013 vielleicht die Funktion, systematisch die Grenzen ihrer Gegenwart auszuloten? Welche Bedeutung kommt dabei der Indizierung zu? Welche Auswirkungen sind durch die diskursiven Praktiken der Zensur auf das, was Gegenwart sein kann, zu denken (vgl. das Beispiel der \u201aKillerspiele\u2018)? Was k\u00f6nnen wir aus den Kunstkontroversen \u00fcber unsere Gegenwart erfahren? Warum ist die \u00f6ffentliche Diskussion um Kunstskandale gegenw\u00e4rtig eher zur\u00fcckhaltend? Was gilt heute \u00fcberhaupt noch als kontrovers?
Der Workshop richtet sich an alle interessierte Studierende, eine Anmeldung ist nicht erforderlich. Die Referenten stammen aus unterschiedlichen Fachbereichen und beleuchten das Thema des Workshops aus verschiedenen Perspektiven. Dabei steht die gemeinsame Diskussion im Vordergrund.<\/p>\nDienstag, 28.07.2009
Raum A U115 (LMU Hauptgeb\u00e4ude)
Programm:
10:00-10:30 Tanja Prokic: Einf\u00fchrung
10:30-11:30 Anna Auguscik: Aravind Adiga, The White Tiger (2008). Zwischen Repr\u00e4sentanz und Kontroverse
11:30-12:30 Karin Koschkar: Seifenblasen aus Leichenwaschwasser oder: wo liegt die transparente Grenze zwischen Kunst und Nicht-Kunst?
14:30-15:30 Markus Heidingsfelder: Die Sub-Version. \u00dcberlegungen zu einem zentralen Paradigma der Pop-Theorie
15:30-17:00 Tim Reuter: „Sie sind so h\u00e4sslich, Sie k\u00f6nnten glatt ein modernes Kunstwerk sein!“ Filmkontroversen und die \u00c4sthetik des H\u00e4sslichen![\"GegenwartKontrovers\"](\"https:\/\/christian-kirchmeier.de\/wp-content\/uploads\/2015\/06\/GegenwartKontrovers-212x300.jpg\")
<\/a><\/p>\n<\/div><\/div>\n
- AG Politische Inszenierung von Authentizit\u00e4t (Sommerakademie der Studienstiftung des deutschen Volkes in Annecy, gemeinsam mit Prof. Dr. Julian M\u00fcller)<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n